Дэвид Линч: Жизнь в искусстве (2016)

Этот датско-американский документальный фильм не является классической биографией Дэвида Линча в привычном понимании: вместо хронологического перечисления фактов из жизни режиссера мы попадаем в его личную художественную мастерскую, где он работает над картинами, окруженный странными арт-объектами, запахом сигаретного дыма и полумраком, и проводит честный, очень личный монолог о своем пути в искусстве. Линч вспоминает идиллическое детство в небольшом американском городке, когда он часами проводил за рисованием, делал короткие мультфильмы для себя и друзей, не подозревая, что эти ранние эксперименты станут основой его будущего уникального стиля. Дальше он рассказывает о тревожных студенческих годах в художественных институтах, когда он пробовал себя в разных направлениях — от анимации до живописи, сталкивался с непониманием преподавателей, но упорно искал то, что отличает его работы от работ других художников. В процессе рассказа режиссер связывает отдельные фрагменты своего прошлого с образами, которые потом появились в его культовых фильмах: от мрачных улиц маленьких городков до странных, почти сюрреалистичных персонажей и тревожных, гипнотических сцен, которые сделали «Твин Пикс», «Малхолланд Драйв» и «Синий бархат» шедеврами мирового кино. Он объясняет, как его привычка наблюдать за обыденными вещами, замечать неожиданные детали и превращать их в арт-объекты сформировала его узнаваемый почерк, который до сих пор будоражит воображение зрителей по всему миру. Помимо слов Линча в фильме можно увидеть сам процесс создания его картин, его работу со звуком, его привычки и особенности мировоззрения, которые не показывают в классических интервью. Картина не дает готовых ответов и не разбирает творчество режиссера по полочкам: она просто позволяет заглянуть во внутренний мир одного из самых таинственных и влиятельных визионеров современного кино, и понять, откуда берутся те самые странные, но невероятно притягательные образы, которые он дарит зрителям уже больше полувека.